Os próximos designers de moda de Tóquio estão abrindo caminho para um futuro inclusivo (RP)

Os jovens designers de moda mais brilhantes de Tóquio aprimoraram sua arte em uma oficina de design inclusivo em Shinjuku em setembro, como parte de uma competição que visa descobrir talentos para ajudar a tornar a capital um centro global de moda.

Com aproximadamente 2.000 inscrições recebidas para 2026, os prêmios anuais de Tóquio, o Next Fashion Designer of Tokyo (NFDT) e o Sustainable Fashion Design Award (SFDA), são uma das competições de moda mais esperadas no Japão.

No workshop de Shinjuku, os 14 designers que passaram pela primeira rodada da categoria Design Inclusivo do NFDT tiveram a oportunidade de refinar seus designs antes das etapas finais da competição, que está programada para terminar em março do ano que vem.

A categoria Design Inclusivo abrange roupas que podem ser usadas por pessoas com ou sem deficiência. Os participantes do workshop, todos estudantes de instituições de design em Tóquio, discutiram suas criações com um painel de consultores, incluindo pessoas com deficiência.

O medalhista de prata no hóquei no gelo paralímpico Daisuke Uehara é consultor especial do prêmio desde sua criação em 2022. Falando antes do workshop, Uehara disse que a categoria Design Inclusivo é uma ótima maneira de criar mais opções para pessoas com deficiência.

“Antes, as únicas coisas que podíamos usar eram camisetas e jeans, mas graças às criações dos alunos, surgiu a possibilidade de usar trajes como ternos e quimonos. Temos mais opções. Acho que esse é um ponto-chave do design inclusivo”, disse ele.

Além da função e da forma, os participantes devem considerar os efeitos mentais de suas criações sobre quem as veste. Uehara disse que as criações dos alunos devem entusiasmar e motivar as pessoas a saírem.

“O que os alunos estão fazendo aqui levará a uma vida mais feliz para pessoas com deficiência. Criará conexões entre as pessoas, o que gerará oportunidades. A moda é muito importante nesse sentido”, disse ele.

Durante a oficina, os alunos foram divididos em grupos com base na deficiência abordada em suas criações.

Fuuya Inoue, aluno do quarto ano da Tokyo Mode Gakuen, chama seu design de "Inversa". O traje estiloso apresenta blusas e calças reversíveis para ajudar a eliminar a ansiedade de vestir de pessoas com deficiência visual. Os tecidos texturizados visam aprimorar a experiência de quem os veste.

Depois de conversar com a conselheira Marina Sato, que é completamente cega de um olho e tem visão parcial do outro, Inoue, 21 anos, disse que entendeu melhor os sentimentos das pessoas em relação às roupas.

“Percebi o que preocupa as pessoas e o que as faz sentir mais seguras ao usar roupas”, disse ele. “Percebi que havia aspectos do design nos quais eu não havia pensado o suficiente. Depois de ouvir o que Marina tinha a dizer, acho que pode ser melhorado ainda mais.”

Yukino Ooishi, aluna do segundo ano da ESMOD Tóquio, criou roupas que usuários de cadeira de rodas podem vestir e tirar facilmente. A jovem de 24 anos levou amostras de seu design para a oficina para os orientadores experimentarem.

“Há certas coisas que só uma pessoa com deficiência consegue entender, então sinto que consegui ganhar uma perspectiva que não tenho”, disse ela.

Ooishi foi inspirada, em parte, pelo avô, que era paralítico da cintura para baixo. Ela sempre se perguntava o que poderia fazer para ajudar.

"É uma maneira diferente de criar roupas, então estou sempre ouvindo e um pouco nervosa", disse ela. "Mas minhas ideias ficaram mais claras graças ao workshop, então gostaria de dar o meu melhor na próxima etapa."

Os alunos usarão sua experiência para se preparar para a segunda fase do julgamento: a apresentação de seus looks e a exibição de suas criações em manequins, que serão avaliados por jurados especialistas. As criações também foram publicadas na conta oficial do prêmio no Instagram, onde o público poderá votar "curtindo" até 31 de outubro.

Os designers bem-sucedidos aprenderão como transformar um design em um produto que podem vender e refinar seu visual antes da rodada final de julgamento.

O evento "O Próximo Designer de Moda de Tóquio" culminará em um desfile para um grande público, que acontecerá em março. Os vencedores do Grande Prêmio do Governador de Tóquio nas categorias Design Aberto e Design Inclusivo da competição serão determinados por jurados especialistas.

Os designers vencedores receberão um prêmio de um milhão de ienes e terão suas criações expostas em instalações por Tóquio, bem como em suas prefeituras. Eles também receberão apoio para abrir um negócio ou lançar uma marca, além de assistência para participar de exposições em Paris durante a Paris Fashion Week.

E esperamos que eles ajudem Tóquio a ocupar seu lugar entre as grandes cidades da moda, como Paris, Milão, Nova York e Londres.

Sakura Kato, da associação de motores mogmog, que administra uma comunidade para crianças com distúrbios alimentares e de deglutição, atuou como consultora especial do prêmio ao lado de Uehara desde a primeira competição.

Kato, que tem uma filha com distrofia muscular congênita de Fukuyama, que a deixa acamada e precisa de ajuda para trocar de roupa, disse que o prêmio ajuda a ampliar o escopo da moda.

"As criações dos alunos são destinadas a pessoas que foram excluídas ou sequer consideradas até agora. Ao começar com essas pessoas em mente, a moda pode se tornar ainda mais acessível a todos, o que considero revolucionário", disse Kato.

No entanto, ganhando ou perdendo, Kato acredita que, simplesmente ao se envolverem em design inclusivo, os alunos estão contribuindo para uma mudança para melhor.

"Os desenhos servirão como prova de que há muitas pessoas diferentes no mundo, o que acho que tornará o mundo muito mais gentil", disse ela.

Kuuya Minagawa, aluna do terceiro ano da Bunka Fashion College, chegou à final da competição do ano passado. A jovem de 23 anos está de volta para tentar novamente, aproveitando a sensação de conexão que a competição proporciona.

"Claro, você tem que aceitar opiniões fortes, mas acho que o que realmente ajuda é conseguir se conectar com as pessoas. Sinto o carinho delas e elas me ajudaram a crescer como designer", disse ele.